ეს საგამოფენო კატალოგი დასავლურ სამყაროში ფიგურული ნახატის ევოლუციას ასახავს, მიქელანჯელოდან დაწყებული. ის იკვლევს მხატვრის უზარმაზარ გავლენას როგორც მის თანამედროვეებზე, ისე შემდგომ თაობებზე.

მიქელანჯელოს შიშველი ფიგურების ნახატები განთქმულია გმირული აღბეჭდვით. ისინი გამოხატავენ განსაკუთრებულ ძალას, მონუმენტურობასა და ენერგიულ ემოციებს. მისი შიშველი ფიგურები საუკუნეების განმავლობაში ფიგურული ნახატის სტანდარტად იქცა. ეს წიგნი იკვლევს ამ იდეალის მემკვიდრეობას, ჩართული ტექსტებისა და ნახატების, ნამუშევრებისა და ქანდაკებების ნათელი რეპროდუქციების მეშვეობით. მიქელანჯელოს საკვანძო ნამუშევრების გარდა — მათ შორის სიქსტეს კაპელას, დაუმთავრებელი ფრესკის „კაშინას ბრძოლა“ და პაპ იულიუს II-ის საფლავის ნახატები — მკითხველი აღმოაჩენს რაფაელის, დიურერის, რემბრანდტის, რუბენსის, კლიმტისა და შილეს ნამუშევრებს.

თითოეული თავი ხაზს უსვამს მიქელანჯელოს მიერ ადამიანის სხეულის იდეალის მნიშვნელოვან ასპექტს და იკვლევს მის გავლენასა და ადაპტაციას მისი თანამედროვეებისა და შემდგომი თაობის მხატვრების მიერ. განხილული თემები მოიცავს: ადამისა და ევას, ჯვარცმისა და პიეტას გამოსახვას; მითოლოგიურ მოტივებს, როგორიცაა ჰერკულესის გმირობები; მიქელანჯელოს მეთოდების სწავლებას სამხატვრო სკოლებში XVII-XIX საუკუნეებში; ქალის, როგორც სუბიექტის, გამოჩენას; და იდეალიზებული ადამიანის ფიგურის დაკნინებას მოდერნიზმის პერიოდში. ეს გვერდიგვერდ შედარებები უხვ ინფორმაციას გვაწვდის იმის შესახებ, თუ როგორ ასახავდნენ მხატვრები ადამიანის სხეულს — როგორც სათნოებისა და გმირობის მოდელს, ასევე მანკიერებისა და სისუსტის გადმომცემს. ეს ტექსტები და მაგალითები ერთად ქმნის სრულყოფილ რესურსს ადამიანის ფორმისა და დასავლური ხელოვნების ისტორიის სტუდენტებისთვის.